Consegui chegar a tempo conversando com Samuel Laflamme, compositor franco-canadense de Montreal, Canadá. Conversamos sobre como ele se envolveu com a composição musical, algumas de suas influências e, claro, seu trabalho em Durar mais que eo próximo Outlast 2, este último será lançado em 25 de abril para Xbox One, PS4 e PC.

Para Laflamme tudo começou no início dos anos 1990, ouvindo muitas trilhas sonoras de Hans Zimmer e Mark Mancina de filmes como Velocidade e The Rock. Quando adolescente, ele era fascinado por trilhas sonoras de filmes e trilhas sonoras obscuras que ajudaram a esculpir a popularidade de muitos grandes sucessos de bilheteria da época, desde Backdraft para Se enfrentam. Essa curiosidade pelo som perpassou a vida de Laflamme até o final da adolescência e início da idade adulta, onde ele finalmente começou a aprender a tocar piano, frequentou a escola e estudou música. Não demorou muito e começou a compor músicas para documentários, alguns comerciais e até partituras para coreografias de dança.

Laflamme explicou que só se tornou um jogador de verdade no início dos anos 2000: “Eu adorava Mario Kart, Mario Tennis e jogos como esse”, diz ele. Mas ele não gostava necessariamente de jogos de terror.

“Eu joguei esse jogo – não era um jogo de grande nome – você provavelmente nunca ouviu falar dele… Phantasmagoria. […] Não joguei sozinho no escuro. Joguei [Phantasmagoria] com meus amigos, foi como um jogo de festa para nós.” ele explicou. Além disso, títulos clássicos de terror não interessavam muito aos aficionados por música.

Então, como ele se envolveu com um dos jogos de terror mais assustadores lançados nos últimos anos, mesmo que ele não gostasse muito de jogos de terror e títulos assustadores? Bem, um dos amigos de Laflamme que trabalhava na Red Barrels conseguiu contatá-lo sobre um projeto em que estavam trabalhando e descobriu-se que não era outro senão Durar mais que, e foi assim que ele se juntou ao projeto.

“Conversamos e conversamos sobre o roteiro, o clima e a música”, conta. Laflamme explicou que eles discutiram exaustivamente Durar mais que muito antes de começar a trabalhar na música em si, e que ele passou um bom tempo simplesmente entendendo o que eles queriam alcançar com o jogo e o som. Ele diz que “[…] tínhamos que ter certeza de que não havia sobreposição entre o som ambiente e a música”. Tratava-se de garantir que a música fosse cativante, envolvente e expressiva, mas também de criar espaço para que a equipe de design de som ainda pudesse retratar o ambiente atmosférico e dar vida a esses elementos de terror; casando a partitura com os efeitos.

O processo de fazer a música para Durar mais que era orgânico, segundo Laflamme. Ele explica que eles não tinham uma orquestra grande para trabalhar, mas tinham uma configuração do tamanho de uma câmara para gravar a música. “Precisávamos dos instrumentos ao vivo”, diz ele, “os samples [do instrumento] [não estavam funcionando]”. Ele decidiu trazer instrumentos ao vivo depois de ir tão longe com os samples e os sons sintetizados que foram disponibilizados em repositórios online. É aqui que Durar mais queO som único tomou forma.

Filmes icônicos como o de Stanley Kubricks O brilho e outros clássicos do terror que utilizaram diferentes tons e paletas para definir o clima foram inspiração para Supere; mas o objetivo não era imitar os clássicos, era criar algo novo.

“É definitivamente uma questão de criar novos sons”, diz ele, “Já temos toda essa tecnologia e instrumentos diferentes. Trata-se de usar a música para ajudar a contar uma história.” Laflamme continua dizendo que embora Hans Zimmer e outros tenham conseguido criar todas as novas maneiras de fazer música e utilizar a tecnologia para evoluir a composição do som, é como ela é utilizada para transmitir a história que faz a diferença. Ele cita Daft Punk Tron Legacy trilha sonora como algo que se destaca entre muitas das trilhas sonoras de filmes recentes; ele também cita Hans Zimmer Interestelar partitura como sendo uma peça musical atraente que foi capaz de contar uma história complexa na tela usando instrumentos clássicos.

E nesse sentido, Durar mais que e Outlast 2 O objetivo era nos unirmos e trabalharmos com Red Barrels para criar algo que fosse memorável, original e com tema de terror único. Não se tratava necessariamente de criar novos instrumentos ou tecnologia, mas de usar o que estava disponível para criar novos sons.

“Foi uma experiência colaborativa”, explica Laflamme. “Eles vinham ter comigo com ideias e eu experimentava sons diferentes e partilhava com eles aquilo em que estava a trabalhar”. Red Barrels ofereceu sugestões e feedback, enquanto Laflamme exercitou seus músculos criativos para criar um som totalmente próprio.

Ele afirmou que trabalhar em um projeto independente como Durar mais que foi muito diferente e mais libertador do que ficar preso à televisão, ao cinema ou a propriedades licenciadas. Tendo trabalhado anteriormente em outros grandes projetos como compositor, Laflamme observou que havia muito menos supervisão e restrições sobre como a música poderia ser moldada sob a égide do Red Barrels.

Na verdade, ele trabalhou com os percussionistas e descobriu que “eles conseguiam criar um tremolo com os pratos”, explicou; isso foi algo que entrou no próprio jogo e permitiu que o som ganhasse uma forma completamente diferente por causa dessa decisão.

Conseqüentemente, Durar mais que tem temas familiares, mas “não tem um tema tradicional de John Williams [estilo]”. Ele explicou. Há familiaridade, mas você não estará cantarolando Durar mais que música porque não é esse tipo de trilha sonora. Eles tinham algumas variações de tema, mas muitas delas foram divididas e utilizadas como camadas ambientais ao longo da experiência de jogo. Eles tinham cerca de três a dez variações diferentes para uma faixa, utilizando-a e colocando-a em camadas de diferentes maneiras ao longo do jogo, a fim de mantê-la atualizada à medida que os jogadores progrediam no jogo.

As coisas, no entanto, tomam um rumo decididamente diferente para Outlast 2.

Fiquei curioso para saber se eles decidiram expandir a orquestra sinfônica, talvez trazendo mais variações de cordas, mais violoncelos, mais instrumentos de sopro, percussões maiores. Mas não foi esse o caso…

“Nós nos livramos da orquestra!” — exclamou Laflamme.

Fiquei surpreso com a resposta, mas ele explicou “Eu queria fazer algo diferente, então optei pelas guitarras”. Dados os temas ocultos do segundo jogo, que se passa no extremo sul, em oposição aos confins de uma prisão de concreto, Laflamme decidiu utilizar instrumentos mais fundamentados e naturais que refletissem a cultura do meio ambiente. Banjos, violões, percussão experimental e outros instrumentos similares foram usados ​​para dar vida ao ambiente Outlast 2.

Além do mais, ele explica que, embora o original Durar mais que era sobre os sustos, as emoções e os momentos de terror emergentes, Outlast 2 é muito mais psicológico. Laflamme retrata Outlast 2 mais como um jogo de terror psicológico, como algo que vai ficar com as pessoas bem depois de os créditos rolarem, dizendo “Eu queria que as pessoas ficassem pensando sobre a experiência, que sentissem como se tivessem acabado de acordar de um pesadelo”.

Trabalhe na trilha sonora de Outlast 2 começou há cerca de dois anos e meio, segundo Laflamme. Eles começaram a revisar a arte conceitual, a história, os temas e a direção que Red Barrels buscava com o jogo. A partir daí, ele sabia exatamente o que queria fazer Outlast 2 e como ele queria ser capaz de criar a música para o título.

Haverá também uma trilha sonora original para o jogo, e ela será um pouco diferente do que você ouvirá enquanto joga. Laflamme menciona que decidiu reorganizar a partitura especificamente para que houvesse uma história a ser contada enquanto ouvia a música. Ele explicou “[...] há muitos vídeos no YouTube com o original Durar mais que pontuação; toda a trilha sonora. É apenas a música do jogo. Para [Durar mais que 2] Queria fazer o álbum de forma diferente, onde fosse arranjado de forma que a música contasse uma história e oferecesse uma experiência diferente”.

Para jogadores interessados ​​na música de Outlast 2, a trilha sonora estará disponível algumas semanas antes do lançamento do segundo jogo, em 25 de abril, para Xbox One, PS4 e PC.

Você pode conhecer mais sobre o trabalho de Samuel Laflamme e os outros projetos em que ele trabalhou visitando seu website oficial.